本書出版構想從2009年發端，長達六年的醞釀與準備已呈現一個完整的面貌。繼《比台灣電影更陌生——台灣實驗電影研究》於2013年出版後，編著者吳俊輝以《台灣以左，亞洲之右——實驗電影的亞洲實踐與研究》，把長達十五年實驗電影的創作、研究、教學、推廣、國際與亞洲交流的實踐過程，作一豐碩的成果展現──跨越個人與集體、電影與當代藝術及前衛劇場、台灣與亞洲之間，最後才能將實驗電影的創作、策展、影展與展覽、跨領域藝術創作展演、亞洲交流、亞洲匯演、美學研究、書寫、論述、出版匯聚在一起。 亞洲的電影、藝術、文化的歷史與發展何其特殊而複雜，更何況是電影研究中極為陌生的亞洲實驗電影研究，要如何書寫亞洲實驗電影呢？ 到底有沒有亞洲實驗電影美學嗎？如果有，亞洲實驗電影美學為何？如何進行亞洲實驗電影美學的研究？如何建構與發展亞洲實驗電影美學？ 亞洲實驗電影的優勢為何？要如何找到...(展开全部)

這本電影研究的經典作品指出了電影媒體以及其做為創作形式的潛在應。作者討論到電影創作上時空關係的策略、剪接上的圖形關係、聲音的應用、虛構與非虛構主題的不同形式等等變數在古典及當代電影中扮演的角色。書中對許多經典名片做了細密的觀察，如杜甫仁科的《大地》、安東尼奧尼的《夜》、布烈松的《驢子巴達薩》、《鄉村牧師的日記》、尚．雷諾的《娜娜》、高達的《狂人比埃洛》及希區考克的《鳥》，以支持書中所提出的理論系統。

本書研究的十位作家活躍在亞洲冷戰的年代裡，其足跡遍布於香港、新加坡、馬來（西）亞、印尼和中國大陸的廣袤空間，他們的共同點是跨國離散的經驗和對亞洲冷戰做出不同程度的回應，他們的文學想像都是典型個案。 這十篇論文研究的十位作家具有華裔背景，絕大多數以華文從事文學寫作，他們的文學成就不同，而政治理念迥異。韓素音在中國出生和長大，是一位左翼作家和世界公民，一生同情中國革命，堅持亞洲認同，在冷戰年代異常活躍。黑嬰、王嘯平、韓萌、蕭村是四位歸僑作家，分別出生於印尼、新加坡和馬來亞，他們對亞洲冷戰做出相似的反應，同時各有側重點。黑嬰批判荷蘭殖民主義，擁抱國際主義，晚年目睹蘇聯解體、冷戰終結，發出了痛苦無奈的嘆息。王嘯平一生堅持左翼理想，家國意識強烈，雖在新政權下歷經挫折，但至死不渝。韓萌書寫民國歸僑的夢幻破滅，在大陸政權易手之際，徘徊於葉落歸根與落地生根之間。蕭村...(展开全部)

本書研究的十位作家活躍在亞洲冷戰的年代裡，其足跡遍布於香港、新加坡、馬來（西）亞、印尼和中國大陸的廣袤空間，他們的共同點是跨國離散的經驗和對亞洲冷戰做出不同程度的回應，他們的文學想像都是典型個案。 這十篇論文研究的十位作家具有華裔背景，絕大多數以華文從事文學寫作，他們的文學成就不同，而政治理念迥異。韓素音在中國出生和長大，是一位左翼作家和世界公民，一生同情中國革命，堅持亞洲認同，在冷戰年代異常活躍。黑嬰、王嘯平、韓萌、蕭村是四位歸僑作家，分別出生於印尼、新加坡和馬來亞，他們對亞洲冷戰做出相似的反應，同時各有側重點。黑嬰批判荷蘭殖民主義，擁抱國際主義，晚年目睹蘇聯解體、冷戰終結，發出了痛苦無奈的嘆息。王嘯平一生堅持左翼理想，家國意識強烈，雖在新政權下歷經挫折，但至死不渝。韓萌書寫民國歸僑的夢幻破滅，在大陸政權易手之際，徘徊於葉落歸根與落地生根之間。蕭村...(展开全部)

本書第一部以十一篇專文分別介紹紀錄片在台灣、南韓、日本、中國、 印尼、馬來西亞、菲律賓、印度、伊朗，以及中南半島的泰國、越南、緬甸和柬埔寨，和位在中亞的吉爾吉斯坦、烏茲別克斯坦、塔吉克斯坦和哈薩克斯坦等各國的發展概況。 第二部由來自蒙古、柬埔寨、巴勒斯坦、黎巴嫩、新加坡、巴基斯坦、日本、中國和韓國等地的紀錄片工作者，從自身的經驗說明當地紀錄片拍攝與流通的概況。 編輯室報告 《紀錄亞洲》既是以文字來描述亞洲各國紀錄片的發展歷程，也是在顛覆、去中心化亞洲這個概念。 在南北跨越近九千公里、東西綿延超過一萬三千公里的地域，居住了超過四十億人，在人種、政治、宗教上各有不同的劃分，其分殊差異的程度，使得「亞洲」一詞顯得空洞而蒼白。 這些國家掙脫殖民或專制統治、發展經濟的歷程與條件各有不同，所碰到的政治、階級、生態矛盾也是面貌各異，紀錄片作為一種屬於西方的科技媒介...(展开全部)

杉浦康平是日本書籍裝幀、文字設計大師，他將東方式的思維融入書籍設計中，形成獨樹一幟的「杉浦設計」風潮，也是亞洲各國出版界、平面設計師慕名跨海習藝、求教的對象。他長期關注亞洲共同圈的文化，經常透過舉辦、參訪亞洲各國的博覽會與當地的設計師進行交流。本書收錄杉浦康平分別與六位來自三個亞洲國家，在本國各領風範的設計師之精彩對話，包括台灣《漢聲雜誌》發行人黃永松、中國大陸的呂敬人、韓國的安尚秀、鄭丙圭，以及印度的R.K.喬希（R.K.Joshi）和柯蒂．特里維迪（Kirti Trivedi）。 具有共同淵源的亞洲文化圈，在歐亞大陸上衍生出殊異而豐饒的文化果實。本書透過各國設計師的對話，激盪出設計思維的火花。對談內容觸及亞洲文化的內在涵養、融合古典與現代的創新設計思維、數位時代對傳統設計的衝擊與契機等，從對談中得以窺見亞洲設計文化的過去、現在與未來。並...(展开全部)

本著作中，作者討論了啟蒙時期歐洲人的亞洲觀。在作者看來，亞洲是啟蒙時代的顯學，到了十八世紀，亞洲最為偏僻的地區也被人探勘研究過，到了一七八０年左右，歐洲的知識份子對亞洲已相當熟悉。 但這些訊息如何從亞洲流傳到歐洲呢？這些訊息又是如何轉化成圖像、解釋，甚至理論的呢？本書提供了許多生動的例子，像歐洲人如何在奧圖曼帝國、波斯、印度及中國收集資訊，誤解與偏見如何造成，又是如何依賴當地人士。本書對這些探索了形成這些誤解的途徑：從最先的印象到公開出版的旅遊報導，再到歐洲民眾的閱讀經驗。 啟蒙時期的世界觀與求知慾促使歐人接觸陌生的亞洲，歐洲不斷和當代亞洲互相比較，藉以尋得自己的定位，逐漸從亞洲的優勢中解放出來，殖民方式不過只是其中一小步而已。本書也從許多亞洲的經驗中出發，探索了這種文化上的典範轉移：評價了亞洲的游牧民族和騎乘民族，討論了「東方專制」的問題及東方社會...(展开全部)

本書是媒體藝術策展人、實驗電影人曹愷關於中國實驗電影與錄像藝術的學術研究專書，收錄了自2005年到2020年之間約十五年的文章精選。大部分文章曾都在各種專業學術期刊、論壇文集、展覽場刊上發表過，因為各種客觀原因，文章在既往發表過程中都有不同程度的刪節，本書將恢復文章全貌，以全本編輯入書。 曹愷從1998年起即參與了中國錄像藝術創作的歷史進程，之後拓展到實驗電影與動畫等更為廣闊的媒體藝術與電影領域。他於2006年首次梳理了中國實驗電影的歷史脈絡，確立了從實驗電影視角來觀察數字時代的中國實驗媒體之發展。近年來，曹愷在中國藝術專業期刊上開設了「映驗場」學術專欄，進入了新一輪的寫作高產期。 本書涉及的學術範圍為：實驗電影、獨立動畫、錄像藝術以及更廣泛的新媒體藝術。本書以中國本土為寫作研究主題對象，兼顧到更為廣泛的台港澳華語區域，以及日韓等東亞文化輻射區。本書...(展开全部)

翻譯自英文版第二版（1993）。

本書為中央研究院人文社會科學研究中心於2014年9月18至19日舉辦「2014年海洋史國際學術研討會」會中發表論文彙集的成果。共收錄主題演講一篇，專題論文十三篇。所收各篇專論都是經過審查並修改後的精心之作。本次會議的主題為「亞洲海域間的信息傳遞與相互認識」，主要探討在近代以前，交通往來、信息傳遞不便的時代，亞洲海域間的國家、地區如何利用各種媒介管道，吸收外來信息，而這些信息又如何轉化為新知，或成為認識他者的知識來源。